Akcja filmu Monster w reżyserii Hirokazu Koreedy rozgrywa się w niewielkim, spokojnym mieście, z dala od stołecznego Tokio. Punktem wyjścia jest incydent – pożar nocnego lokalu – który z czasem okazuje się jedynie tłem dla zdarzeń rozgrywających się w szkole podstawowej. Dyrektorką placówki jest skryta i wycofana Fushimi Makiko, sprawiająca wrażenie osoby pogrążonej w żałobie po rodzinnym wypadku.
Głównym bohaterem filmu jest dwunastoletni Minato Mugino (Soya Kurokawa), wychowywany przez samotną matkę, Saori. Kobieta dostrzega u syna niepokojące zmiany: wycofanie, napięcie, a także ślady przemocy. Chłopiec wskazuje na nauczyciela jako źródło problemu, co uruchamia serię konfrontacji ze szkołą – instytucją reagującą formalnie i zachowawczo, dbającą przede wszystkim o zachowanie równowagi i spokoju całej społeczności.
Film rozwija się poprzez kolejne, częściowo sprzeczne perspektywy. Każda z nich porządkuje fakty inaczej i przesuwa punkt ciężkości podejrzeń. W tle pojawiają się drobne, nie do końca jasne sygnały: szkolne prześladowania, traktowane przez otoczenie jak coś niemal codziennego; słowa-obelgi – jak „świński mózg” i „jakim jestem potworem?” długo pozostają bez pełnego kontekstu. Pytanie o to, kto jest potworem, pozostaje otwarte i zmienia sens wraz z kolejnymi punktami widzenia.
Prace nad filmem Monster rozpoczęły się w 2019 roku, kiedy Hirokazu Koreeda został zaproszony do współpracy przez producenta Kawamurę Genkiego nad nowym projektem. Autorem scenariusza jest uznany japoński scenarzysta młodszego pokolenia, Yuji Sakamoto, który w dużej mierze oparł go na własnych wspomnieniach z dzieciństwa.
Rezultat jest filmem niepokojącym, pełnym niedopowiedzeń, w którym codzienność szkolnych relacji i rodzinnych oczekiwań zostaje skonfrontowana z tym, co obce, niezrozumiałe i trudne do sklasyfikowania. Monster nie daje łatwych odpowiedzi – pyta raczej o naszą wrażliwość, o to, w jaki sposób patrzymy na innych, i o granice, które stawiamy między tym, co uważamy za normalne, a tym, co nieakceptowane. Film subtelnie pokazuje szkolne prześladowania, rodzinne oczekiwania i ukryte emocje bohaterów, pozostawiając widza w napięciu, które nie znika wraz z napisami końcowymi.
Muzyka w Monster powstała we współpracy z legendarnym Ryuichim Sakamoto. Koreeda przyznaje, że marzył o tej kolaboracji od wielu lat, a w tym przypadku udało mu się w końcu poprosić kompozytora o udział. Sakamoto, już zmęczony zdrowotnie i niezdolny do stworzenia całego soundtracku, zgodził się napisać dwa nowe utwory specjalnie dla filmu, a resztę uzupełniły fragmenty jego wcześniejszych albumów. Koreeda wspomina, że gdyby Sakamoto odmówił, musiałby zmienić fundamentalną koncepcję filmu. „Jestem zachwycony, że człowiek, którego muzykę i działania podziwiam, stworzył muzykę do tego filmu” – podsumowuje reżyser.
Podobne: Young Hearts, The Nature of Nicholas, Close
